Įmonės direktorius / generalinis direktorius at Depresuota žiniasklaida Ltd
Paulius (nuodingoji žuvis) Manjyu Woodman
Naujausi MRPMWoodman įrašai (pamatyti visus)
- Taro kortelė - 08.12.2025
- Duomenų įvedimas - 21.09.2025
- Nemokama【世界逆転宣言！Muzikinis vaizdo įrašas】/ 世界逆転宣言！ Sekai Gyakuten Sengen 2025 m. - 20.09.2025
„Hyper Japan“ festivalio kabuki persirengimo ir kumadori veidų piešimo dirbtuvės 2025 m.
„Hyper Japan“ festivalio kabuki persirengimo ir kumadori veidų piešimo dirbtuvės 2025 m.
„Hyper Japan“ festivalis 2025, vyksiantis liepos 18–20 dienomis Londone, „Olympia Events“ renginių centre, yra svarbiausias Jungtinės Karalystės japonų kultūros festivalis, pritraukiantis tūkstančius entuziastų, norinčių susipažinti su gyvybingomis šalies tradicijomis per maistą, pasirodymus ir praktinius užsiėmimus. Tarp festivalio akcentų – kabuki aprangos ir kumadori veidų piešimo meistriškumo klasė – suteikia unikalią galimybę susipažinti su legendiniu kabuki menu – klasikine japonų teatro forma, garsėjančia dramatiškais pasirodymais, įmantriais kostiumais ir ryškiu makiažu. Ši meistriškumo klasė, esanti „Shochiku Culture Experience“ zonos dalis, leidžia dalyviams žengti į kabuki pasaulį apsirengus autentiškais kostiumais ir pasidažius kumadori makiažu – stilizuota technika, kuri paverčia aktorius ryškiais personažų archetipais. Seminarą veda patyrę instruktoriai, galbūt bendradarbiaujant su kabuki ekspertais ar kultūros specialistais. Seminaras skirtas tiek pradedantiesiems, tiek entuziastams, siūlantis praktinių įgūdžių ir kultūrinių įžvalgų apie šį UNESCO pripažintą nematerialųjį kultūros paveldą derinį.
Kabuki aprangos ir Kumadori veidų piešimo meistriškumo klasė supažindins dalyvius su transformuojančiais kabuki teatro elementais, mokys techninių ir kultūrinių šios šimtmečių senumo meno formos aspektų. Išmoksite pasidaryti kumadori makiažą – tai būdingas kabuki aragoto stiliui, kuriam būdingi drąsūs, spalvingi raštai, perdėtai išryškinantys veido bruožus, siekiant perteikti personažo prigimtį. Seminaro metu supažindinama su kumadori spalvų ir raštų simbolika: raudona – didvyriškumui ir aistrai, mėlyna – piktadariams ar pavydui, ruda – antgamtinėms būtybėms, tokioms kaip demonai, ir violetinė – kilnumui. Dalyviai praktikuosis kurti specifinius dizainus, tokius kaip raudona mukimiguma jauniems, dorybingiems herojams arba mėlyna kuge kuma – piktadariams aristokratams, ir sužinos, kaip šie raštai sustiprina dramatišką išraišką. Taip pat nagrinėsite kumadori kultūrinę reikšmę, suprasdami, kaip jis naudojamas kaip vizualinis sutrumpinimas, akimirksniu perteikiantis charakterio bruožus žiūrovams.
Persirengimo dalyje išmoksite dėvėti ir judėti autentiškais kabuki kostiumais, kurie dažnai būna sunkūs, puošnūs ir sukurti taip, kad sustiprintų sceninį įvaizdį. Seminare apžvelgiami kabuki stiliaus kimono rengimosi pagrindai, įskaitant tai, kaip užsirišti obi juostą ir elgtis su aksesuarais, tokiais kaip perukai ar rekvizitai, kurie yra pritaikyti konkretiems vaidmenims, tokiems kaip tachiyaku (vyrų vaidmenys) arba onnagata (moterų vaidmenys, kuriuos vaidina vyrai). Įgysite supratimo, kaip kostiumai atspindi personažų statusą – ryškiai raudona spalva skirta kariams, tamsiai violetinė – didikams, o įmantrūs raštai – aukšto rango kurtizanėms. Užsiėmimo metu taip pat supažindinama su pozavimo mie stiliumi menu – dramatiška sustabdyto kadro technika, priskiriama Ichikawa Danjūrō I, kai aktoriai atlieka perdėtas pozas, kad pabrėžtų svarbiausius momentus, o juos sustiprina kumadori ir kostiumai. Dalyviai praktikuos šias pozas, kad įkūnytų didesnę už gyvenimą kabuki personažų esmę.
Be techninių įgūdžių, meistriškumo pamoka suteikia gilesnį supratimą apie kabuki vaidmenį Japonijos kultūroje, jos vyrų atliekamą tradiciją ir jos evoliuciją nuo maištingos meno formos iki rafinuotos teatro praktikos. Išmoksite interpretuoti vizualinius ir performatyvius kabuki elementus, įvertindami, kaip makiažas, kostiumas ir judesys kartu sukuria darnų pasakojimą. Pamokos pabaigoje dalyviai patys pasidažys kumadori, apsirengs kabuki drabužiais ir atliks trumpą epizodą, užfiksuodami kabuki personažo esmę nuotraukos proga, palikdami apčiuopiamą ryšį su šia istorine meno forma.
Pamokos struktūra
Kabuki persirengimo ir kumadori veidų piešimo meistriškumo pamoka, trunkanti maždaug 1.5–2 valandas, yra sukurta taip, kad suteiktų išsamią, praktinę patirtį, kurioje būtų subalansuotas išsilavinimas, praktinis pritaikymas ir kultūrinis įsitraukimas. Užsiėmimas prasideda 15–20 minučių trukmės įžanga į kabuki teatrą, kurią veda instruktorius, kuris gali būti kabuki apmokytas aktorius arba kultūros specialistas, susijęs su „Shochiku Culture Experience“. Šioje dalyje aptariama kabuki istorija, jo ištakos Edo laikotarpiu ir kumadori bei kostiumų reikšmė pasakojime. Instruktorius paaiškina spalvų ir raštų simboliką, naudodamas vaizdines priemones arba gyvas demonstracijas, kad pademonstruotų tokius ikoniškus dizainus kaip raudona sudžiguma samurajų herojams arba ruda čaguma antgamtinėms būtybėms.
Toliau dirbtuvės pereina į kumadori veido piešimo dalį, trunkančią apie 45 minutes. Dalyviai suskirstomi į mažas grupes, kad būtų užtikrintas individualus mokymas. Instruktorius demonstruoja, kaip naudoti oshiroi – baltųjų ryžių miltelių pagrindą, kuris sukuria lygų drobę kumadori piešimui. Naudodami teptukus, dalyviai mokosi piešti ryškias linijas raudona, mėlyna arba juoda spalva, vadovaudamiesi raštais, kurie atitinka konkrečius personažų tipus. Pavyzdžiui, galite praktikuoti mukimiguma raštą su paprastomis, raudonomis linijomis, simbolizuojančiomis jaunatvišką didvyriškumą, arba zare-guma – žaismingą dizainą komiškiems piktadariams. Instruktorius pateikia nuoseklias instrukcijas, pabrėždamas tokias technikas kaip suliejimas pirštais, siekiant sušvelninti linijas, arba veido raumenų paryškinimas dramatiškam efektui sukurti. Dalyviai dirba su savo veidais arba praktikuojasi su partneriu, kurdami bendradarbiavimo atmosferą.
Persirengimo dalis, trunkanti apie 30–40 minučių, vyksta po makiažo. Asistentai padeda dalyviams išsirinkti ir apsirengti kabuki stiliaus kostiumus, kurie gali apimti šilkinius kimono, obi juostas ir perukus, pritaikytus konkretiems vaidmenims. Instruktorius paaiškina, kaip judėti vilkint šiuos sunkius drabužius, kurie gali sverti iki 20–30 svarų, ir moko pagrindinių mie pozų, kad būtų galima perteikti dramatišką kabuki stilių. Dalyviai praktikuojasi šias pozas, derindami savo kumadori makiažą ir kostiumus, kad įkūnytų personažą, pavyzdžiui, didvyrišką samurajų ar elegantišką kurtizanę. Užsiėmimas baigiasi 15 minučių trukmės fotosesija, kurios metu dalyviai gali pozuoti scenoje, imituodami kabuki pasirodymo aplinką. Trumpa klausimų ir atsakymų sesija leidžia dalyviams paklausti apie kabuki techniką ar kultūrinius niuansus, o kai kurie gali gauti nedidelį atminimo dovanėlę, pavyzdžiui, kumadori raštų vadovą ar festivalio suvenyrą. Dirbtuvės skirtos visoms amžiaus grupėms, tačiau vaikams iki 16 metų reikalinga suaugusiųjų priežiūra ir papildomas bilietas prie bendro festivalio įėjimo.
Naudotos medžiagos
Meistriškumo pamokoje suteikiamos visos reikalingos medžiagos, užtikrinant, kad dalyviai galėtų visapusiškai įsitraukti neatsinešdami reikmenų. Pagrindinė kumadori veido piešimo medžiaga yra oshiroi – netoksiški baltieji ryžių milteliai, naudojami kaip pagrindas, siekiant sukurti ryškų, kaukės efektą. Dalyviai įvairaus dydžio teptukais tepa spalvotus pigmentus – raudonus, mėlynus, juodus, o kartais ir rudus ar violetinius – specialiai sukurtus teatro makiažui, kad būtų užtikrintas saugumas ir ryškumas esant scenos apšvietimui. Šie pigmentai yra vandens pagrindu, kad juos būtų lengva tepti ir pašalinti, o kai kuriems dizainams reikalingos maišymo priemonės, tokios kaip kempinės ar pirštai, kad linijos būtų sušvelnintos. Dirbtuvėse taip pat gali būti veidrodžių, valomųjų servetėlių ir šluosčių, skirtų tepimo procesui valdyti.
Apsirengimo daliai suteikiami autentiški kabuki stiliaus kostiumai, įskaitant ryškių spalvų ir raštų šilko kimono, atspindinčius personažų vaidmenis. Priedai apima rankomis siūtas obi juostas su auksiniais arba sidabriniais siūlais ir kacura perukus, pagamintus iš žmogaus arba jako plaukų, kad atitiktų konkrečius personažus, pavyzdžiui, sudėtingus onnagata vaidmenų stilius arba paprastesnius karių stilius. Siekiant pagerinti patirtį, gali būti įtraukti tokie rekvizitai kaip sulankstomos vėduoklės arba imitaciniai kardai. Padėjėjai užtikrina tinkamą pritaikymą, nes kostiumai yra sunkūs ir reikalauja kruopštaus elgesio. Visas medžiagas teikia „Shochiku Culture Experience“ komanda, atspindinti aukštos kokybės, tradicinius meistriškumus, o dalyviai gali parsinešti namo nedidelį vadovą, kaip namuose atkurti pagrindinius kumadori dizainus.
"YouTube" kanalas
Tiems, kurie nori plačiau patyrinėti kabuki, „YouTube“ kanalas „Kabuki In-Depth“ siūlo išsamias įžvalgas apie kabuki teatrą, įskaitant pamokas apie kumadori makiažą ir kostiumų technikas. Apsilankykite jų kanale adresu https://www.youtube.com/@KabukiInDepth atrasti vaizdo įrašus, kuriuose pateikiama meno formos istorija, atlikimo stiliai ir vizualiniai elementai – puikiai tinkantys gilesniam supratimui po dirbtuvių.
Trumpa Kabuki istorija
Kabuki – klasikinė japonų teatro forma, atsiradusi ankstyvuoju Edo laikotarpiu (1603–1868 m.) ir išlieka gyvybinga kultūros tradicija, 2005 m. UNESCO pripažinta nematerialiuoju kultūros paveldu. Jos ištakos siekia 1603 m., kai šventyklos mergelė Izumo no Okuni pradėjo vaidinti gyvus šokius ir komiškus eskizus sausose Kioto upių vagose. Šiuos pasirodymus, kuriuose derino dainą (ka), šokį (bu) ir meistriškumą (ki), iš pradžių vadovavo vien moterų trupės, o moterys atliko ir vyrų, ir moterų vaidmenis. Terminas „kabuki“ gali būti kilęs iš žodžio „kabuku“, reiškiančio „linkti“ arba „būti netradiciniam“, atspindinčio ankstyvąją maištingą dvasią. Tačiau provokuojantis šių pasirodymų pobūdis, dažnai susijęs su prostitucija, paskatino Tokugavos šiogūnatą 1629 m. uždrausti moterims scenoje, siekiant apsaugoti visuomenės moralę.
Šis draudimas pagimdė jarō kabuki (vyrų kabuki), kuriame vairą perėmė vyrai aktoriai, įskaitant onnagatas, besispecializuojančias moterų vaidmenyse. Iš pradžių šiuos vaidmenis atliko jauni vyrai aktoriai, tačiau jų pasirodymai, vis dar susiję su pikantišku elgesiu, 1652 m. paskatino tolesnius draudimus, apribojant kabuki tik subrendusiems vyrams atlikėjams. Šis pokytis pavertė kabuki sudėtingesne meno forma, pabrėžiančia stilizuotus judesius, dramatiškus pasakojimus ir įmantrius vaizdus. Genroku laikotarpis (1688–1704) žymėjo aukso amžių, kai tokios asmenybės kaip Ičikava Danjūro I išvystė aragoto stilių – drąsius, vyriškus pasirodymus – ir ikonišką kumadori makiažą su ryškiais raštais, simbolizuojančiais charakterio bruožus. Tokie dramaturgai kaip Monzaemonas Čikamacu sukūrė įtakingų kūrinių, nors kai kurie, pavyzdžiui, „Meilės savižudybės Sonezakyje“, buvo adaptuoti iš bunraku lėlių teatro.
Vizualiniai Kabuki elementai, ypač kumadori ir kostiumai, tapo pagrindine jo tapatybės dalimi. Kumadori, kurio pradininkas buvo Ichikawa Danjūrō šeima, naudoja baltą oshiroi pagrindą su spalvotomis linijomis, kad paryškintų veido bruožus, akimirksniu perteikdamas personažo prigimtį – raudona spalva skirta herojams, mėlyna – piktadariams, ruda – demonams. Kostiumai, dažnai sveriantys daugiau nei 20 svarų, pasižymi ryškiais šilkais ir sudėtingais raštais, o perukai pritaikyti vaidmenims. XVIII amžiaus viduryje kabuki susidūrė su bunraku konkurencija, tačiau XIX amžiuje atgavo populiarumą, prisitaikydamas prie šiuolaikinio skonio. Nepaisant iššūkių, įskaitant gaisrus, sunaikinusius medinius teatrus, ir trumpą okupacinių pajėgų draudimą po Antrojo pasaulinio karo, kabuki išliko, o dideli teatrai, tokie kaip Nakamura-za ir Kabukiza Tokijuje, išsaugojo jo palikimą. Šiandien universalios kabuki temos – meilė, kerštas ir pasiaukojimas – kartu su vizualiniu reginiu ir toliau žavi viso pasaulio publiką, o spektakliai keliauja po pasaulį, o tokie seminarai kaip „Hyper Japan“ perteikia šio meno meną naujoms kartoms.
Paulius (nuodingoji žuvis) Manjyu Woodman
